《纯真》，布格罗(－年)，布面油画，年。布格罗是19世纪末法国最重要的学院派艺术家之一。他一生坚持唯美主义的风格，在这件作品中，人物身上虽然没有圣人的光环，却被赋予了宗教的圣神情感。画家通过细腻传神的刻画，把神性的爱和世俗的爱完美的融合在画面中，给人以温暖、感动。

他的作品是对古代希腊罗马和基督教古典主题的现代诠释，其中尤其强调对女性形象的表现。布格罗技法高超，品质惊人，对所有的细节刻画得无微不至。值得一提的是，当时不仅有艺术家钟情这种品味，也有不少艺术家偏好不那么理想化、比较现实的主题。

然而，这个艺术家作品的特殊之处是，他没有加入很多象征元素充斥画面，人物很有表现力且非常平静，却凭借其微妙的张力紧紧地抓住观众。我被这幅画深深地感动，长久地欣赏，感悟画家细腻传神的刻画，母爱的平凡和伟大。

《牧羊女》，又名《新生的羊羔》，布格罗，布面油画，年。这是布格罗的一件传世名画，作品手法简洁、情感深沉、含蓄内敛；是19世纪浪漫主义画风中回到自然风格的典型表现。布格罗是法国学院派古典主义艺术家，但他处在19世纪法国画坛流派纷呈的时代。受时代的影响，他的作品已经开始了古典之外的突破，他的作品更多的是描绘真实生活的人和事。

他的这件传世名作描绘的是一个抱着小羊羔归来的牧羊女。是一幅写实主义风俗画，画家以粗放的笔触、明暗对比和鲜明的色调塑造形象，人物与羊画得很有生命气息。

《鸟巢》，阿丹（－），布面油画。阿丹是19世纪法国最重要的风景画家之一，他的作品中既有着巴比松画派那种深沉的、几乎带有宗教性质的现实主义，也有他作为水彩画家和插图画家而逐渐形成的轶事性与文学性特点，营造出一种充满感情色彩的私密场景。这幅《鸟巢》表现了一对青梅竹马两小无猜的少年在田野间玩耍的景象。

画面氛围平静安详，无论是两个孩子还是背景中的山羊都悠然自得，女孩低头看着男孩手中捧着的小小鸟巢，男孩则小心翼翼，似乎是怕惊动了巢中的小鸟。孩子们认真的表情让观画者也不禁屏住了呼吸，唯恐惊吓到画中的孩子和小鸟。

《牧羊少女》，米勒，年，画布油彩，巴黎奥赛美术馆藏。“农民画家”米勒从小就看着农民在近乎不人道的严格劳动中求生存，因此，当他在眺望自然时，也毫不忽略在自然中与大地结合为一的人类。与荷兰风俗画相比较，在这幅画中毫无任何戏剧性的偶发事件，唯有暮色中成群的羊儿和低首祈祷的牧羊女。乍看之下显得随意的构图法，透过深沉的暮色实更加深了画面的静谧气氛。

这幅画意外地让米勒在官方展览中获得一致的好评，也许正因为画面上所捕捉到的“真实”，米勒的作品也超越时代深深地感动我们。年，米勒以这幅《牧羊女》参加了法国巴黎沙龙美展，获得极高的赞誉。

这幅画无论就色彩，还是牧羊女形象都处理得比较细致、统一、和谐。抒情的忧郁，加强了全画的感人力量，真实感加强了全画的乡土气息。